Más allá del sonido y la furia: el legado cultural de Wagner
Alex Ross (crítico musical del New Yorker y autor del best seller El ruido eterno) analiza la influencia de una de las figuras más complejas de la historia de la música: Richard Wagner.
Es el creador de obras tan deslumbrantes como El anillo del Nibelungo o Tristán e Isolda, y el eco de sus composiciones está presente en Nietzsche y en Baudelaire, en Van Gogh y en Dalí, en Proust y en Philip K. Dick. Con WAGNERISMO. Arte y política a la sombra de la música, Alex Ross va más allá de lo estrictamente musical y nos ofrece un recorrido apasionante por las ideas y ficciones que han dejado huella en nuestra cultura.
A pesar de que sus creencias personales se adentraron en terrenos oscuros, el legado creativo de Wagner sigue vigente en el siglo XXI. Toda historia épica tiene, en el fondo o en la forma, algún elemento wagneriano: desde El Señor de los Anillos hasta los superhéroes de Marvel.
Durante más de un siglo, la música de Wagner ha generado reacciones extremas (desde el fanatismo al rechazo visceral), hasta llegar a ser absorbida por la cultura pop. Hoy, varias generaciones asocian la Cabalgata de las valquirias con una escena del filme Apocalypse Now.
Es hora de que prestemos atención a los sonidos, no al ruido que otros han hecho en nombre del compositor. Centrémonos en los hallazgos y olvidemos las derivas ideológicas. Y, al mismo tiempo, sigamos admirando el influjo positivo de la música de Wagner en el arte, la literatura y el cine.
OTROS LIBROS SOBRE MÚSICA (pero que hablan de mucho más)
- 1/ EL RUIDO ETERNO – Alex Ross
La obra definitiva sobre los compositores del siglo XX: desde la Primera Guerra Mundial hasta el París de los años veinte, y de la Alemania de Hitler al Nueva York de los sesenta.
- 2/ CÓMO FUNCIONA LA MÚSICA – David Byrne
El líder de Talking Heads analiza la influencia de la tecnología en la industria musical y nos muestra cómo ha cambiado nuestra forma de crear y escuchar melodías y ritmos.
- 3/ MUSICOFILIA – Oliver Sacks
El gran divulgador sobre el funcionamiento de la mente humana ofrece una serie de ejemplos que ilustran, de manera fascinante, la relación de la música con nuestro cerebro.
- 4/ RASTROS DE CARMÍN – Greil Marcus
¿Quién hubiera dicho que, a partir de los Sex Pistols, se podría revelar una historia alternativa del siglo XX? Un clásico que sorprende en cada capítulo.
- 5/ ARMONÍAS Y SUAVES CANTOS: LAS MUJERES OLVIDADAS DE LA MÚSICA CLÁSICA – Anna Beer
Desde la Florencia renacentista hasta el Londres de la década de 40: Las protagonistas este libro lucharon para hacerse oír y se enfrentaron al desprecio de sus coetáneos.
